Trevor James Smith, Jr. (20 de mayo de 1972, Brooklyn, Nueva
York), más conocido como Busta Rhymes, es un actor y cantante estadounidense de
hip hop. El apodo le viene del antiguo jugador de la NFL George
"Buster" Rhymes, que le fue dado por Chuck D de Public Enemy. Es
conocido por sus rápidos versos y su gran habilidad vocal.
Trevor James Smith, Jr. nació en East Flatbush, un barrio
del distrito neoyorquino de Brooklyn, hijo de los inmigrantes jamaicanos Cherry
Green y Trevor Smith, Sr. En 1983 su familia se mudó a Uniondale, suburbio de
Nueva York en Long Island.
Su carrera comenzó a los 17 años como miembro de Leaders of
the New School, con sus vecinos de Long Island Charlie Brown, Dinco D y su
primo Cut Monitor Milo. Comenzaron a grabar en 1989 y publicaron su álbum debut
A Future Without a Past en 1991 en Elektra Records. En 1993, lanzan T.I.M.E. (The Inner Mind's
Eye). Sin embargo, poco después surgieron problemas en el grupo, y se
separaron en 1994 tras una discusión en directo en un capítulo de Yo! MTV Raps.
Busta
Rhymes lanzó en 1996 "Woo Hah!! Got You All in Check" como single de
su álbum multiventas The Coming. Su segundo disco, When Disaster Strikes,
publicado en 1997, contenía los singles "Put Your Hands Where My Eyes
Could See" y "Dangerous".
En el mismo año lanzó The Imperial como parte del Flipmode
Squad, un proyecto colaborativo con los raperos Rampage, Lord Have Mercy,
Spliff Star, Rah Digga y Baby Sham. La fascinación de Rhymes con el cine se
refleja en Extinction Level Event (The Final World Front), lanzado en 1998. El
frenético sencillo "Gimme Some More" alcanzó el número 5 en el listado
británico en enero de 1999. La canción "What's It Gonna Be?!', a dúo con
Janet Jackson, alcanzó el top 10 estadounidense y británico. Rhymes ha
combinado su carrera musical con algunos papeles de actor. En el 2000 trabajó
en varios proyectos fílmicos y grabó su último álbum con Elektra, Anarchy.
Después de abandonar Elektra, Rhymes firmó para J Records,
un nuevo sello fundado por Clive Davis (antiguo fundador de Arista Records). En
el 2001, lanzó un álbum de éxitos junto a un nuevo disco con trabajo original
titulado Genesis. Genesis marcó el regreso de Busta Rhymes, con éxitos como
"Break Ya Neck" y "Pass the Courvoisier" producidos por los
productores de hip-hop Dr. Dre y The Neptunes, respectivamente.
El 26 de noviembre del 2002, Busta Rhymes lanzó su sexto
álbum: It Ain't Safe No More. Su primer sencillo, "Make It Clap",
tuvo un éxito moderado. El segundo sencillo, un dueto con Mariah Carey titulado
"I Know What You Want" fue un poco más exitoso, alcanzando el top 10
del pop en la cartelera de sencillos de Billboard.
Busta Rhymes firmó recientemente con la disquera Aftermath
Entertainment, con la que ha lanzado en el 2006 el álbum The Big Bang.
Busta ha aparecido en algunas películas, incluyendo Higher
Learning, Full Clip, Descubriendo a Forrester, Halloween: Resurrección y la
versión de Shaft realizada en el 2000, entre otros. Se rumorea que tiene
problemas con la policía debido a varios asesinatos de conocidos suyos y varias
agresiones a fans.
En marzo de 2008 colaboró con el alternativo grupo japonés
de hippop Teriyaki Boyz junto con Pharrell en su último single y vídeo cuyo
nombre lleva el titulo de "Zock On!", el tema fue presentado en el
programa musical Music Station el 14 de marzo de 2008. También su canción
"Where's My F--kin Money" fue incluida en el videojuego Grand Theft
Auto IV.
A mediados de Noviembre del 2011 se dio a conocer que Busta
Rhymes fue contratado por las discograficas Cash Money y Young Money (YMCMB),
comandadas por Birdman y Lil Wayne.
Actuó en la película de "Halloween the resurrection"
en el 2003.
Echa un
vistazo detrás de cámaras de la serie de rodaje Mane Gucci nuevo video Rick
Ross para "Respetar Me". Rick Ross "Dios perdona, yo no", disponible
en todas partes ¡Ahora!
Sean Michael Anderson (nacido el 25 de marzo 1988), más
conocido por su nombre artístico Big Sean, es un rapero estadounidense. Big
Sean firmó con la discográfica G.O.O.D. Music de Kanye West en el año 2007, y
luego en 2008 firmó con Def Jam Recordings.
Primeros años de vida y comienzos de
carrera
Sean Michael Anderson nació en Santa Mónica, California, y
se trasladó a los dos meses de edad al oeste de Detroit, donde fue criado por
su madre y su abuela. Estudió en la Escuela Waldorf de Detroit. A Big Sean a
menudo se le escucha decir "west side" (oeste) en sus canciones, se
está refiriendo a la parte oeste de su ciudad natal, Detroit, Michigan. En sus
últimos años en secundaria, Sean obtuvo una valiosa relación con el hip hop.
En 2005, Kanye West estaba haciendo una entrevista de radio
en el 102.7 FM. Sean, al oír hablar de esto, se dirigió a la estación de radio,
donde estaba Kanye West, para cantar y realizar un poco de estilo libre. En un
principio West se mostró reacio al MC, sin embargo le dio Sean 16 barras de rap
para él. Big Sean dejó un demo-tape, y dos años más tarde, West firmó
finalmente a Big Sean en G.O.O.D. Music.
2007-2010: Mixtapes y Seguimientos en
Internet
El 30 de septiembre de 2007, Big Sean lanzó su primer
mixtape oficial Finally Famous: The Mixtape. Su single, "Get'cha
Some", producido por WrighTrax, logró la atención de los medios de
comunicación y salió en artículos en "The Source" y el diario
"Detroit Metro Times". También grabó un video musical de "Get'cha
Some", que fue dirigido por Hype Williams. Sean lanzó un segundo mixtape
el 16 de abril de 2009, llamado UKNOWBIGSEAN. Contaba con las canciones
"Million Dollars", "Get'cha Some" y "Supa Dupa".
Este mixtape incluye 30 pistas. Sean lanzó un tercer mixtape el 31 de agosto de
2010, llamado Finally Famous Vol. 3: BIG. Las pistas incluyen acompañamiento de
varios artistas como: Chip Tha Ripper, Curren$y, SAYITAINTTONE, Tyga, Drake,
Mike Posner, Suai, Chuck Inglish, Asher Roth, Don Kennedy, James Boldy, y Bang
Chiddy. La mixtape incluye 20 pistas. Big Sean mencionó el 7 de junio de 2011
la posibilidad de un nuevo mixtape. La mixtape tenía que haver sido lanzada
antes del album, Finally Famous. Con el album ya lanzado, la fecha para el
mixtape es desconocida.
2010–presente: Finally Famous
Es el álbum debut de Big Sean e incluye colaboraciones de
Rick Ross, Pharrell, Kanye West, Wiz Khalifa, Bang Chiddy y Pusha T. El álbum
fue lanzado el 28 de junio del 2011. El primer sencillo del álbum "My
Last", cuenta con la colaboración de Chris Brown y es producido por No
I.D. El segundo single del álbum es "Marvin Gaye & Chardonnay",
con Roscoe Dash y Kanye West. Ambos sencillos alcanzaron el puesto # 30 y # 32
en el Billboard 100, respectivamente.
Big Sean fue detenido el 04 de agosto 2011 por asalto sexual
en un concierto en Lewiston, Nueva York. El 26 de octubre de 2011, Big Sean se
declaró culpable, y pagó una multa de 750.00$ y todos los cargos fueron
retirados.
En septiembre de 2011, Big Sean confirmó en una entrevista
con el Daily Tribune que trabajará en su segundo álbum durante el Tour I Am
Finally Famous y que tiene planes de lanzarlo en el verando de 2012.
La revista Forbes ha publicado el listado delos cinco
cantantes de hiphop más ricos de 2012 y el que encabeza la lista no esotro que
Diddy , con 550 millones de dólares.
1. Diddy El fundador de Bad Boy Records ,
anteriormente conocido como Puff Daddy, debe muchos de sus ingresos más
recientes al vodka Ciroc del que es embajador, ya que recibe dinero por
beneficios y estos crecieron en un 122% el año pasado. Además trabaja en las
marcas de ropa Sean John y Enyce, en la firma de Marketing Blue Flame , y en la
discográfica Bad Boys Records , entre otros negocios.
2. Jay Z Diddy es seguido inmediatamente en el top por el
rapero Jay Z, con 460 millones, y en su caso, y al contrario de Diddy, su
fortuna se incrementa en gran parte gracias a la música, en concreto a la venta
de discos y giras con Watch the Throne junto a Kanye West, aunque este tampoco
es su único negocio. En 2007 el rapero vendió Rocawear y firmó durante diez
años con Live Nation. Además tiene acciones en el equipo Nets de Nueva Jersey,
la discoteca 40/40 de Nueva York, la firma Translation y la empresa de
cosméticos Carol’s Daughter, entre otros.
3. Dr. Dre El tercero del top es el productor de la Costa
Oeste Dr. Dre , con 270 millones de dólares. El incremento de su fortuna se
debe a la venta del 51% de la empresa Beats Electronics , que había fundado
este junto al director de Interscope, Jimmy Iovine, en 2008, y de la que se
dice todavía cuenta con un tercio cada uno.
4. Birdman El señor de Nueva Orleans y cofundador de Cash
Money Records Birdman se sitúa en cuarta posición con 125 millones de dólares.
Su fortuna parece que seguirá creciendo con los exitos de sus chicos Lil Wayne
, Drake y Nicki Minaj.
5. 50 Cent El Top 5 de los más ricos del hip hop lo completa 50 Cent , con 110 millones. La venta de Vitaminwater en 2007 le dio 100 millones de dólares, y aunque ha gastado grandes cantidades en coches y la remodelación de su mansión, anteriormente hogar de Mike Tyson, el rapero además ha adquirido ingresos por otros negocios como el cine, los videojuegos, los libros, la ropa, los auriculares, y ahora además, su famosa bebida energética Street King . Los raperos ya son millonarios aunque todavía ninguno ha pasado la línea para convertirse en billonario. El más próximo ahora mismo es Diddy pero, como recuerdan en Forbes, en un mundo en el que hay personas que venden aplicaciones por un billón de dólares, el primer rapero billonario podría ser cualquier otro.
Khaled Bin Abdul Khaled más conocido como DJ Khaled(nacido en Nueva
Orleans, Luisiana como Khaled Khaled), es un DJ y miembro del grupo de hip hop
Terror Squad, descendiente de árabes palestinos.
Su álbum debut, Listennn... The Album, fue lanzado el 6 de
junio de 2006. En el álbum colaboran un ramillete de artistas de renombre como
son Lil Wayne, Chamillionaire, Young Jeezy, T.I., Kanye West, Juelz Santana,
Bone Thugs-N-Harmony, Twista, Beanie Sigel, Paul Wall, Rick Ross, Fat Joe,
Pitbull, Trick Daddy, Akon, John Legend y muchos más es de descendiente de un
pueblo palestino llamado turmusaya.
El primer
single fue "Holla at Me" con Lil Wayne, Paul Wall, Fat Joe, Rick Ross
y Pitbull.
En 2007 dio a conocer su segundo album titulado "We The
Best", elaborado bajo los sellos discograficos Terror Squad y Koch
Records, haciendo un trabajo considerable. En el disco colabora con artistas
del momento como lo son T.I., Rick Ross, Fat Joe, The Game, Trick Daddy, Jim
Jones e incluyendo a la estrella del 2008 Flo Rida.
El primer sencillo del disco fue "We Takin' Over"
al lado de Akon, T.I., Rick Ross, Fat Joe, Lil' Wayne y Birdman.
En 2008 lanza al mercado su tercer album "We
Global" bajo su propio sello discografico "We The Best Music" y
"Koch Records". En este disco hace colaboraciones con gente como Nas,
The Game, T-Pain, Missy Elliott, Sean Paul y Busta Rhymes. En este disco, al
igual que con el rapero Flo Rida, presenta a un desconocido, Ace Hood, para
luego lanzarlo en la grabación de su primer disco llamado "Gutta".
El primer sencillo de "We Global" es "Out
Here Girndin" junto con Akon, Rick Ross, Plies, Lil' Boosie, Ace Hood y
Trick Daddy. El segundo sencillo es "Go Hard" al lado de T-Pain Y
Kanye West, añadiendose en el Remix el rapero Jay-Z.
Para el tercer sencillo del disco se utilizó una canción de
el artista recien agregado a las filas de We The Best Group, ex-Miembro del
grupo D4L, Shawty Lo teniendo como exito la canción "Foolish Remix"
al lado de Birdman, Rick Ross y Jim Jones.
DJ Khaled también trabaja en la emisora de radio South
Florida, WEDR 99 Jamz, todos los días de 6pm a 11pm en TakeOver con K. Foxx.
En 2009 Khaled es contratado por Def Jam Records, como
presidente, de la división del sur.
Yo por mi parte aquí os dejo este tema de Khaled espero que lo disfrutéis tanto como yo.
Muchisimas veces me sucede que la gente me pregunta de donde
vienen mis influencias, que es lo que yo escucho o que me inspiro a la hora de
querer ser rapero. En eso me base a la hora de crear esta lista o top 10 de
artistas que me marcaron en mi juventud o mi primera etapa de formacion
artistica, responderle a todos de una sola vez!
Asi que sin mas, paso a contarles quienes y porque son los
culpables de que hoy sea quien soy.
10- Tote King y Eminem:
Si bien Tote por mucho tiempo no me gustaba (todo lo
contrario), no fue hasta el año 2007 que me fui a vivir a España que me decidi
a escucharlo seriamente y darle una oportunidad, por algo seria que le gustaba
a tanta gente. Y ahi fue cuando hice “click”, mientras cortaba el pasto en casa
y sonaba en mi MP3 lo entendi; sus letras. Tote cuando quiere esta 100 pasos
por delante del rapero promedio español en cuanto a lirica. Te puede gustar o
no su actitud, ego o como yo lo llamaria, swagger, pero a su talento no hay con
que darle.
Y en el caso de Eminem creo que podria decir algo muy
parecido y por eso los puse juntos, su lirica esta un nivel mas alla. Su
talento en sus primeras epocas, sus punchlines y topicos delirantes hacen de
Marshall Mathers un obligado en esta lista.
9- Rap español que ya podriamos llamar “vieja escuela”:
Con esto me refiero a lo que se hacia en España a finales de
los ’90 y todo lo que sono por esos lados a principios del nuevo milenio.
Si habre gastado CDs que yo mismo compilaba con tracks de
Ari, Frank T y su “Exito en un Tomo”, El Chojin (con quien tuve el GIGANTE
placer de grabar un track), Morodo (uno de los mas grandes a mi gusto),
Trovadores de la Lirica Perdida, Nach Scratch, El Disop (con quien tambien pude
grabar, otro de esos lujos de mi carrera) y su “Pasan de Mi” o “Jo No Soc
Polac”, Magnatiz (tambien produje y colabore con Loren, otro enorme
artista), Maese “el Quebranta Cuellos”
KDS (a quien tambien conoci en Madrid, gran tio!), y asi podria seguir un largo
rato nombrando artistas, pero a quien no lo marco el Rap de España en algun
punto de su carrera. Tambien recuerdo esos CDs de la Hip Hop Nation o de otras
publicaciones como el especial de Groove y tantos mas.
Tiempo despues me enemiste temporalmente con lo que venia de
España, no se bien porque… quizas por la ola de los Violadores del Verso,
quienes nunca me llegaron a agradar, y todos sus clones, pero por un largo
tiempo el Hip Hop español, para mi, se volvio monotono, monocorde y aburrido.
8- Public
Enemy, Kris Kross, A Tribe Called Quest, NWA, Fresh Prince y Will Smith
solista, Kid n Play y los años ’90:
Mis comienzos los cuento en un el numero 2, pero luego de
ese primer paso, el siguiente fue llegar a una enorme gama de artistas de
variados estilos y formas de entender el Hip Hop. Por un lado mi viejo me
conecto con artistas como Public Enemy o los pequeños Kris Kross a los que el
comparaba con los Illya Kuryaki de principios de decada, pero por otro lado
tuve la oportunidad de cruzar mucha gente en mi infancia como el tiempo que
convivi con DJ Kun (si, si, el que canta “Ponle Sabor”) a mis 8 años, quien
antes de ser famoso y vender cientos de miles de discos le alquilaba una
habitacion a mi padre en su piso de Madrid, asi es que en mi tierna infancia ya
escuchaba lo mismo que el pinchaba en las discos mas raperas de la capital
española. Todavia conservo un cassette que el mismo me compilo de una de sus
sesiones, con tracks como “Sometimes I Rhyme Slow” de Nice n Smooth o estos:
7_ R&B:
Y como el Rap es musica denominada “negra”, era natural que
un dia llegara a mis oidos diferente musica negra. El R&B llego a mis oidos
a una temprana edad tambien, un poco de la mano del Funk con artistas como
Prince, pero no fue hasta que conoci grandes exponentes de los ’90 que
realmente enloqueci; no podia creer la forma que cantaba esta gente (en su 90%
de raza negra, lo que me llevaba siempre a preguntarme porque habia nacido
blanco =P ) y el estilo que tenian, cosa casi inexistente en mis dos tierras.
Programas como All That del canal Nickelodeon que al final
tenian una actuacion de algun grupo me hizo conocer gigantes como BlackStreet,
TLC, Brandy, Monica, Immature (IMX),… luego pase a conocer el verdadero Soul
hasta que eventualmente llegue a un grupo que marco y sigue marcando mi vida,
pero eso ya lo cuento en el punto 5.
6_ Warren G, Nate Dogg, Snoop y todo el G-Funk:
A mediados de los ’90 le “robe” mi padre el disco “Doggystyle” de Snoop Dogg,
otro antes y despues para mi. El sentimiento que me generaban esos
sintetizadores, esos leads y esas formas de rapear tan “laid back” no tenia
comparacion casi con nada. Nate Dogg (R.I.P.) en los estribillos… Esos sonidos
eran y son una de las cosas que mas disfruto, y en una buena base mia jamas
falta algun lead o bajo synth bien gordo con reminicias del West Side. Tambien
artistas como Coolio, Dove Shack o Ice Cube sonaron mucho, y no dedico un
parafo especial a otro genero dentro del Hip Hop porque la musica de New York
(Nas, Mobb Deep,…) o sureña (Master P) me marco un poco mas tarde.
5_ Boyz II Men:
Un antes y un despues en lo que respecta a R&B para mi.
Lo que estos pibes cantan jamas lo escuche en otro grupo, jamas. Esas armonias
que, si no lo son, rozan la perfeccion. Esas melodias, esas producciones
increibles que ya no se escuchan mas (Babyface, entre otros)… poco se puede
decir que no se sepa del grupo que mas discos vendio en la historia del Rythm
& Blues.
Y que decir de las noches que pase acompañado y con ellos de
fondo!
4_ Tiro de Gracia:
Corria el año 1998, yo estaba en la escuela y si mal no
recuerdo escuche en MTV el single “El Juego Verdadero”. Poco despues vi en una
disqueria su primer album “Ser Humano” y obviamente debia ser mio.
Tanto me marco esta agrupacion formada por Juan Sativo,
Lenwa Dura y Zaturno, que fue la primera culpable de que me pique el bichito de
querer rapear.
Su segundo disco, “Desicion”, no hizo mas que afirmar mi
gusto por el grupo y asi mismo mis ganas de convertirme en un rapero, aunque
lejos estaba de serlo.
3_ Sindicato Argentino del Hip Hop:
Si, lo unico que me faltaba, que unos pibes de Moron me
demuestren que se puede rapear perfectamente en la Argentina, aunque usted no
lo crea. Creo incluso que luego ganando un Grammy se lo demostraron a todo el
mundo tambien, no…?
“Del Barrio” y “Un Paso a la Eternidad” fueron importantes
en mi juventud, y luego ya me encontraba trabajando en mi primer disco cuando
compre “Sangre, Sudor y Furia”, un disco que pudo haber significado muchisimo
para el Hip Hop argentino pero que quedo a medio camino por la separacion del
grupo.
2_ Vanilla Ice:
Quizas a algunos les suene extraño esto, pero si no fuera
por Vanilla Ice quizas yo no seria hoy quien soy.
Corria el año 1991, yo tenia 6 años, y luego de un viaje mi
madre me trae un cassette de las Tortugas Ninja, de quienes yo era fanatico,
pero como en la segunda pelicula aparece V-Ice, aprovecho para grabarme
tambien, en lo que quedaba de cinta, el primer disco del rapero (disco que a
dia de hoy es el mas vendido en la historia del Rap).
A partir del momento que recibi ese cassette mi vida no
volvio a ser la misma; durante un par de años no deje un segundo de imitar
sus pasos de baile y letras, al mismo tiempo
que intentaba peinarme como el, e incluso hacia “shows” en cumpleaños de
familiares… poco despues estaba escuchando ya otros artistas y Rob Van Winkle
pasaba a ser solo una moda del pasado. Pero siempre me preguntare que habria
sido de mi si no fuera por Vanilla Ice?
1_ Bone Thugs-n-Harmony:
Corria el año 2001, yo estaba en Miami. Ya conocia de nombre
al grupo y creia haberlos escuchado porque me los nombraban unos raperos
amigos, pero no fue hasta que me cruce el disco doble “Art of War” en un local de
usados que me decidi a comprarlo. Es increible como una desicion de un momento
puede cambiar para siempre la vida de alguien.
Discman en mano, me sente a disfrutar de esta nueva
adquisicion y eso si que fue un antes y un despues, porque lo que senti al escuchar
el comienzo de “Handle the Vibe” no puedo explicarlo con palabras. Estos pibes
no estaban rapeando, tampoco cantando… o quizas estaban haciendo las dos cosas?
Pero iban a mil kilometros por hora! No podia comprender lo que escuchaba, pero
todo con una perfeccion metrica, armonica y sonora que de a momentos me hacia
sentir que escuchaba una melodia mas de la musica y no alguien cantando sobre
ella. No entendia del todo lo que hacian, pero lo hacian perfecto! Sin duda no
eran artistas si no que eran ingenieros vocales, genios con todas las letras.
Desde ese dia mi vida ya no fue lo mismo. Yo queria hacer lo
que ellos hacian. y si bien hoy simplemente hago lo mio, es inevitable y muy
obvia la influencia que tengo de BTnH y todo lo que aprendi escuchandolos.
Eventualmente llegue a conocerlos e incluso a producir un
disco para el sello de Bizzy, 7th Sign, pero poco despues la productora
desaparecia y los tracks quedarian en el olvido… aunque quizas en PHHAT Shit
vol. III algo se escuche!
Asi que cuando quieras entender como yo entiendo mi musica o
mis temas, muy facil, dale una escuchada a Bizzy, Krayzie, Layzie, Flesh y/o a
Wish y lo vas a entender perfectamente. Salvando distancias, claro…
Y aprovecho este humilde espacio para agradecer a todos los
anteriormente nombrados y tambien a los que no nombre que son muchisimos mas,
por ser los culpables de que hoy este donde estoy y sea quien soy. Gracias.
